 |
| © Shozo Sato, Sunamono Ikebana |
Η ιαπωνική Ikebana, έχει προχωρήσει πολύ από τις ταπεινές ρίζες της ως προσφορές ναών πριν από αιώνες. Σήμερα είναι μια δημοφιλής και καινοτόμος ζωντανή τέχνη, μοναδική στην Ιαπωνία, που λατρεύεται τόσο από ειδικούς όσο και από αρχάριους.
Ο δάσκαλος της Ikebana, Shozo Sato, ξεκίνησε για πρώτη φορά την αποστολή του να εξηγήσει την ιαπωνική Ikebana στο δυτικό κοινό πριν από περισσότερα από 50 χρόνια. Στον τελευταίο του τόμο, Ikebana: The Art of Arranging Flowers, αποκαλύπτει τις ρηξικέλευθες εξελίξεις των τελευταίων δεκαετιών.
1. Τι είναι το Ikebana;
 |
| © Shozo Sato, Freestyle Maple Ikebana |
Ikebana (生花) σημαίνει ζωντανά λουλούδια. Η ιαπωνική τέχνη της ανθοδετικής έχει περιγραφεί ως ταυτόχρονα πιο λεπτή, πιο ευαίσθητη και πιο περίπλοκη από τις μεθόδους τακτοποίησης λουλουδιών που συνήθως χρησιμοποιούνται σε άλλους πολιτισμούς. Αυτό συμβαίνει επειδή η Ikebana είναι μια τέχνη στην Ιαπωνία με την ίδια έννοια που η ζωγραφική και η γλυπτική είναι τέχνες.
2. Από πού προέρχεται το Ikebana;
 |
| © Shozo Sato, Sunamono Rikka και Dozuka Rikka |
Απλές συνθέσεις λουλουδιών έγιναν ήδη από τον 7ο αιώνα, όταν ο Βουδισμός εισήχθη στην Ιαπωνία από την Κίνα. Ήταν η συνήθεια να τοποθετούνται λουλούδια πριν από τις εικόνες του Βούδα, και με τους αιώνες αυτές οι προσφορές λουλουδιών απέκτησαν μια αρκετά περίτεχνη μορφή.
Κατά τη διάρκεια των χρόνων Heian (8ος έως 12ος αιώνας) ήταν ένα κοινό έθιμο να στέλνουν ποίηση κολλημένη σε ένα ανθισμένο κλαδί ως έκφραση θαυμασμού και συναισθήματος.
Με την άνοδο της τάξης των Σαμουράι από τον 14ο αιώνα, οι φεουδάρχες απέκτησαν ανάστημα και υπεροχή και ήθελαν να επιδείξουν τον πλούτο και τη δύναμή τους. Τα πρώτα tokonoma, ή κόγχες, χτίστηκαν στα σπίτια και τα ανάκτορά τους χωρίς αμφιβολία για να επιδείξουν στολές πανοπλίας, αλλά μόλις εδραιώθηκε η ένωση του έθνους και έφτασαν οι ειρηνικοί καιροί, άρχισαν να εκτίθενται αντικείμενα τέχνης, συμπεριλαμβανομένων των συνθέσεων με λουλούδια.
3. Ikebana Arrangements & Styles
Ι) Rikka
 |
| © Shozo Sato, Rikka Flower Arrangment |
Οι πρώιμες βουδιστικές διακοσμήσεις λουλουδιών προορίζονταν να συμβολίσουν την εξιδανικευμένη ομορφιά του παραδείσου, και ως αποτέλεσμα ήταν γενικά τόσο περίτεχνα όσο και πολυτελή. Τα ίδια χαρακτηριστικά διατηρήθηκαν στο Rikka – το πρώτο στυλ Ikebana – το οποίο δεν στόχευε τόσο στην αποκάλυψη της ομορφιάς των λουλουδιών όσο στη χρήση των λουλουδιών για να ενσαρκώσει μια υπερυψωμένη έννοια του σύμπαντος.
Οι δομικοί κανόνες του Rikka – που ονομάζονται θέσεις – καθοδηγούν τη βασική σύνθεση του στυλ. Οι εννέα βασικές θέσεις αναπτύχθηκαν από τους βουδιστές μοναχούς, οι οποίοι ενσωμάτωσαν τις βουδιστικές διδασκαλίες στις συνθέσεις των λουλουδιών τους.
Το Ikebana είναι μια εικαστική τέχνη που χρησιμοποιεί φυτικά υλικά που διατίθενται σε μεγάλη ποικιλία μορφών. Ανάλογα με τα υλικά, πρέπει να χρησιμοποιηθεί καλλιτεχνική κρίση για την αναπροσαρμογή των καθιερωμένων μορφών. Στο στυλ Rikka, είναι απαραίτητο να τιμηθούν οι εννέα θέσεις. Αλλά να το κάνουμε αυτό, με την κατανόηση ότι μέσα σε αυτή τη δομή υπάρχει χώρος για προσωπική έκφραση, είναι το μυστικό της Rikka.
 |
| © Shozo Sato, Θέσεις Ikebana |
1. Shin : πνευματικό βουνό
2. Uke : λήψη
3. Hikae : αναμονή
4. Sho shin : καταρράκτης
5. Soe : υποστηρικτικός κλάδος
6. Nagashi : ρέμα
7. Mikoshi : παραβλέπω
8. Do : σώμα
9. Mae oki : μπροστινό σώμα
II) Seika
 |
| © Shozo Sato, Kenzan Seika |
Σε αντίθεση με την τυπικότητα των αυστηρών κανόνων Ikebana της Rikka, άλλοι πιο ελεύθεροι τρόποι τακτοποίησης λουλουδιών ήταν γνωστοί ως Nageire απλά που σημαίνει πεταμένα μέσα . Το χαρακτηριστικό γνώρισμα της διάταξης Nageire ήταν ότι τα λουλούδια δεν ήταν φτιαγμένα για να στέκονται όρθια με τεχνητά μέσα, αλλά αφέθηκαν να ξεκουραστούν στο βάζο φυσικά.
Δεν είναι καθόλου τυχαίο ότι το στυλ Rikka συνδέεται με τις πιο παραδοσιακές μορφές του βουδισμού, ενώ το στυλ Nageire συνδέεται με το Zen , γιατί οι ρυθμίσεις Rikka προέκυψαν από μια φιλοσοφική προσπάθεια να συλλάβει ένα οργανωμένο σύμπαν, ενώ οι ρυθμίσεις Nageire αντιπροσωπεύουν μια προσπάθεια επιτύχει άμεση ενότητα με το σύμπαν .
Στα τέλη του δέκατου όγδοου αιώνα η αλληλεπίδραση μεταξύ Rikka και Nageire οδήγησε σε έναν νέο τύπο σύνθεσης λουλουδιών που ονομάζεται Seika , που κυριολεκτικά σημαίνει φρέσκα λουλούδια .
 |
| © Shozo Sato, Seika Flower Arrangement |
Στο στυλ Seika, διατηρήθηκαν τρεις από τις αρχικές θέσεις: shin , soe , και uke (αν και τώρα είναι γνωστό ως taisaki ), δημιουργώντας ένα ανώμαλο τρίγωνο.
Σε μια διάταξη Seika, η οποία τοποθετείται στην κόγχη tokonoma, ο ενεργός κενός χώρος τόσο εντός της διάταξης όσο και εντός του πλαισίου του tokonoma είναι ζωτικής σημασίας.
Ιστορικά, οι ρυθμίσεις Seika αποτελούνταν από ένα υλικό - με εξαίρεση τις πιο πολυτελείς ρυθμίσεις που δημιουργήθηκαν για τους εορτασμούς της Πρωτοχρονιάς. Σήμερα ο κανόνας έχει χαλαρώσει και οι ρυθμίσεις από ένα, δύο ή τρία υλικά είναι συνηθισμένες.
 |
| © Shozo Sato, Freestyle Moribana |
Μέχρι τα τελευταία χρόνια, η κόγχη tokonoma, όπου εκτίθετο παραδοσιακά η Ikebana, θεωρούνταν ιερός χώρος, αλλά δεν περιλαμβάνεται πλέον στη σύγχρονη, δυτική ιαπωνική αρχιτεκτονική. Οι σημερινοί ανοιχτοί χώροι απαιτούν το Ikebana να φαίνεται από όλες τις πλευρές , από 360 μοίρες. Αυτό είναι εντελώς διαφορετικό από την προσέγγιση στο Ikebana στο παρελθόν. Για να εκτιμηθεί, η Seika πρέπει να βρίσκεται σε tokonoma και να τη βλέπει κανείς ενώ κάθεται στο πάτωμα μπροστά από τη διάταξη. Η κατηγορία Moribana ( συσσώρευση ) του Ikebana εξελίχθηκε ως ένας τρόπος δημιουργίας μιας πιο τρισδιάστατης γλυπτικής ποιότητας με τη χρήση φυσικών φυτών.
IV) Σύγχρονη Ikebana
.jpeg) |
| © Shozo Sato, Contemporary Ikebana |
Η ιδέα και το στυλ των κλασικών συνθέσεων λουλουδιών – όπως η Rikka και η Seika – συνεχίζουν να είναι θεμελιώδεις, αλλά οι σύγχρονες προτιμήσεις έχουν οδηγήσει στη χρήση μιας ποικιλίας υλικών που δεν είχαν χρησιμοποιηθεί στο παρελθόν στο Ikebana. Σε αυτό το παράδειγμα, ίσως το μοναδικό βάζο με λουλούδια με τις τρεις λεπτές, ζωγραφισμένες γραμμές του ενέπνευσε τον καλλιτέχνη να δημιουργήσει αυτή την εκπληκτική διάταξη. Εάν δεν χρησιμοποιούνταν φυτικά υλικά, αυτή η διάταξη θα μπορούσε να θεωρηθεί ως σύγχρονο γλυπτό.
4. Βασικές Τεχνικές Ikebana
 |
| © Shozo Sato, Bamboo Arrangement |
Το Ikebana μπορεί να μεταφραστεί ως ζωντανά λουλούδια και, όπως συμβαίνει με όλα τα ζωντανά όντα, κάθε είδος φυτού έχει το δικό του σύνολο χαρακτηριστικών. Το κύριο χαρακτηριστικό με το οποίο μας απασχολεί είναι αν το στέλεχος ή το κλαδί ενός φυτού είναι εύθραυστο ή εύκαμπτο .
- Πώς να χρησιμοποιήσετε τη θερμότητα για να λυγίσετε ένα κλαδί
Πολλοί τύποι αειθαλών έχουν βαρύ χυμό, ο οποίος γίνεται μαλακός όταν θερμαίνεται και πάλι σκληρός όταν ψύχεται. Τοποθετήστε το τμήμα του κλαδιού που θέλετε να λυγίσετε πάνω από τη φλόγα του κεριού, λυγίζοντας το απαλά στην επιθυμητή γωνία και, στη συνέχεια, βυθίστε αμέσως το θερμαινόμενο τμήμα σε κρύο νερό μέχρι να κρυώσει εντελώς. Να θυμάστε πάντα να κρύβετε τα σημάδια από εγκαύματα από τα μάτια του θεατή.
- Πώς να χρησιμοποιήσετε το ψαλίδι για να δημιουργήσετε μια απότομα λυγισμένη γωνία
Μερικά κλαδιά όπως ο σφένδαμος ή το ανθισμένο δαμάσκηνο δεν μπορούν να λυγιστούν απότομα και απλώς θα σπάσουν στα δύο. Για να κάνετε μια απότομη κάμψη με αυτά τα υλικά, χρησιμοποιήστε ένα ψαλίδι για να κάνετε μια τομή που είναι το μισό της διαμέτρου του κλάδου και ανοίξτε απαλά το σπάσιμο έτσι ώστε ο επάνω φλοιός να επικαλύπτεται. Μια σειρά από αυτές τις απαλές στροφές θα δημιουργήσει την απαιτούμενη γωνία.
- Πώς να χρησιμοποιήσετε συρμάτινα στηρίγματα
Τα άνθη με κοίλο μίσχο μπορούν εύκολα να ισιωθούν με λεπτό σύρμα, απλά σπρώξτε το σύρμα απαλά προς τα πάνω από το κάτω μέρος του στελέχους.
- Πώς να χρησιμοποιήσετε το kenzan
 |
© Shozo Sato, Χρήση Kenzan |
Η όαση που χρησιμοποιούν οι δυτικοί ανθοπωλεία δεν συνιστάται για το Ikebana γιατί ο αφρός δεν επιτρέπει την αναπροσαρμογή των γωνιών των φυτών. Τα περισσότερα kenzan χυτεύονται με ορειχάλκινες βελόνες σε βάση μολύβδου, για βάρος. Είναι σημαντικό να πλένεται και να ξεπλένεται καλά το kenzan μετά από κάθε χρήση για να διατηρείται σε καλή κατάσταση.
Κόψτε τη βάση του στελέχους του λουλουδιού υπό γωνία, γεγονός που διευκολύνει την εισαγωγή και τη σταθεροποίηση του κλάδου.
Για παχύτερους μίσχους κλαδιών, κόψτε ένα μέρος για να κάνετε το κάτω μέρος του κλαδιού πιο λεπτό. Χρησιμοποιήστε και τα δύο χέρια για να σπρώξετε το κλαδί με δύναμη πάνω στις βελόνες kenzan.
5. Μαθήματα στην Ikebana
 |
| © Shozo Sato, Nishu Ike |
Εξοικειωθείτε με τα επιμέρους εξαρτήματα και τους σχηματισμούς τους σε γραμμές. Είναι σημαντικό να δίνεται η αίσθηση της ενέργειας της ανάπτυξης του φυτού, έτσι προς την άκρη γίνεται σχεδόν ευθεία. Μια νοητή γραμμή από την άκρη της κνήμης μέχρι τον πυθμένα πρέπει να είναι κάθετη στο χείλος του αγγείου.
 |
| © Shozo Sato, Kakisubata Iris |
Τα περισσότερα φύλλα των φυτών φαίνεται να είναι αμφίπλευρα συμμετρικά και στις δύο πλευρές της κύριας φλέβας. Ωστόσο, μετά από προσεκτική εξέταση, συχνά δεν είναι όλα συμμετρικά. Εάν συμβαίνει αυτό, η ευρύτερη πλευρά ονομάζεται γιανγκ και η στενή πλευρά ονομάζεται γιν . Χρησιμοποιώντας αυτή τη διάκριση, η ευρύτερη πλευρά του φύλλου πρέπει να είναι προς το μπροστινό μέρος της διάταξης και η μικρότερη πλευρά προς την πίσω πλευρά.
 |
| © Shozo Sato, Nageire Composition |
Για τις συνθέσεις Nageire, δεν θα χρειαστεί να κολλήσετε το κυρίαρχο κλαδί, αντίθετα, σαρώνουν προς τα κάτω σε γωνία 45 μοιρών από το ψηλό βάζο και γέρνουν 45 μοίρες προς τα εμπρός. Το μέγεθος και το βάρος των φυτικών υλικών θα βοηθήσουν στον προσδιορισμό του ύψους και του πλάτους του αγγείου που θα χρησιμοποιηθεί. Για να στέκεται το φυτικό υλικό στην επιθυμητή θέση, πρέπει να ληφθούν υπόψη ορισμένες στοιχειώδεις αρχές της δυναμικής της φυσικής.
Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα για το Ikebana, καθώς και να απολαύσετε πολλά ακόμη απαράμιλλα παραδείγματα της τέχνης, ρίξτε μια ματιά στο Ikebana: The Art of Arranging Flowers, του Shozo Sato.