 Σχέδιο Jessica Palomo Η Jessica Palomo είναι μια καλλιτέχνιδα με βάση το Phoenix που έλαβε το πτυχίο της στη Γλυπτική από το Southern Methodist University στο Ντάλας, Τέξας και το MFA της στο σχέδιο από το Arizona State University, Tempe, AZ. Η δουλειά της έχει εκτεθεί διεθνώς στο Palazzo Rinaldi στην Ιταλία, στον Χώρο Σύγχρονης Τέχνης στην Κίνα και τοπικά στο Μουσείο Τέχνης Phoenix και στο Μουσείο Τέχνης Tucson στην Αριζόνα. Ο Palomo εκπροσωπείται από την Bentley Gallery.  Σχέδιο Jessica Palomo Η δουλειά μου είναι μια απάντηση στη θλίψη της απώλειας ενός αγαπημένου προσώπου, ενός τραύματος που μπορεί να υπερφορτώσει και να σπάσει το συνειδητό μυαλό, προκαλώντας μια καταρρακωμένη συναισθηματική κατάσταση. Μέσα από την αφαίρεση και τη σήμανση, εξερευνώ τη δυναμική αυτής της διαρρηγμένης πραγματικότητας που τοποθετεί την ταυτότητα και το συναίσθημα σε έναν οριακό, διφορούμενο χώρο. Αποδίδοντας μόνο μια χούφτα διακριτών οργανικών μορφών, τα μάτια ξεκουράζονται μόνο για μια στιγμή πριν βουτήξουν σε μια θάλασσα από σημάδια υφής. Αυτά τα εκφραστικά ακούσια σημάδια κάνουν ό,τι η γλώσσα δεν μπορεί, δημιουργώντας διαισθητικά ένα πέρασμα προς τις κρυφές αναμνήσεις, καταγράφοντας ένα ίχνος της πολυπλοκότητάς τους μέσω του σχεδίου και καταγράφοντας τελικά τις περίπλοκες και πολύπλευρες αισθήσεις του πόνου με την ελπίδα να δημιουργήσουν μια πιο αληθινή ενσυναίσθηση σύνδεση. Αυτά τα σχέδια μιλούν από το σώμα, συνδέοντας, συντηρώντας και μεταδίδοντας τραυματικές εντυπώσεις με κάθε ποικίλο χειρονομιακό σημάδι. Η συνολική συνάντηση είναι διφορούμενη ως προς τη μορφή και οριακή στο χώρο, ρέει σε προοπτική και δεν παρέχει ποτέ μια αίσθηση σαφήνειας. www.JessicaPalomo.com  Σχέδιο Jessica Palomo Πότε ήταν η πρώτη φορά που ένιωσες ότι ήσουν καλλιτέχνης; Από τότε που θυμάμαι τον εαυτό μου πάντα έλκομαι προς την τέχνη, μερικές από τις πιο ξεκάθαρες αναμνήσεις μου όταν ήμουν στο δημοτικό σχολείο αφορούσαν την τέχνη. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, έλαβα πολλά βραβεία τέχνης, για επίδειξη και διήγηση, έδειξα πώς να φτιάχνω στολίδια από χαρτί-μασέ, και όταν ήμουν πέντε ετών, έκανα ένα κορίτσι να κλάψει αφού της είπα ότι χρησιμοποιούσε λάθος κόκκινο χρώμα στα έργα τέχνης της… Νιώθω ακόμα απαίσια γι' αυτό. Ωστόσο, παρόλο που οι πρώτες αναμνήσεις μου είναι ραμμένες με την τέχνη, ποτέ δεν πίστευα ότι το να είμαι καλλιτέχνης ήταν πραγματικό πράγμα μέχρι το τελευταίο έτος στο γυμνάσιο. Μεγαλώνοντας δεν με ενθάρρυναν να ακολουθήσω την τέχνη, αλλά μόλις ένιωσα το κοινωνικό βάρος της απόκτησης πτυχίου, επέλεξα το μόνο πράγμα που μου ήρθε φυσικά. Για καλό μέτρο, ρώτησα τη δασκάλα μου στο γυμνάσιο (και τώρα καλό φίλο) αν το να είσαι καλλιτέχνης ήταν «πραγματικό πράγμα», Ποιο θα λέγατε ότι είναι το βασικό νήμα που συνδέει τη δουλειά σας; Η δουλειά μου βασίζεται σε προσωπικές εμπειρίες. Ήμουν πάντα ένα κάπως άβολο άτομο και δυσκολεύομαι να εκφράσω το πώς νιώθω. Τα συναισθήματά μου τείνουν να με κυριεύουν, ταξιδεύουν βαθιά, γρήγορα και άγρια, φωλιάζοντας στο δέρμα μου. Αυτό το έζησα πιο αμείλικτα όταν έχασα τη μητέρα μου. Καθώς ο χρόνος προχωράει, ο εσωτερικός μου εαυτός γίνεται πιο μοναδικός, πιο αυστηρός, πιο συμπαγής, αλλάζει για πάντα και σπάνια ξεκουράζεται. Για μένα η δημιουργία κάνει ό,τι η γλώσσα δεν μπορεί. Προσεγγίζει, κινεί και μεταμορφώνει αυτά τα εσωτερικά περάσματα και μνήμες, καταγράφοντας ένα ίχνος της πολυπλοκότητας και των πολύπλευρων αισθήσεών τους. Τελικά, θέλω η δουλειά μου να μιλάει από το σώμα, συνδέοντας, συντηρώντας και μεταδίδοντας συναισθήματα για μια πιο αληθινή ενσυναίσθηση σύνδεση με τον εαυτό μου και τους άλλους.  Τζέσικα Παλόμο Ποιο είναι το πιο ικανοποιητικό κομμάτι της πρακτικής σας; Το πιο ικανοποιητικό κομμάτι της πρακτικής μου έρχεται μετά το πιο αγχωτικό. Σε πολλά κομμάτια δουλεύω μεγάλα και μετά τα κόβω αφού ολοκληρώσω το σχέδιο. Αυτό είναι νευρικό γιατί συνήθως μου αρέσουν πολύ πριν τα κόψω. Παίζω με τα κομμάτια, τα τακτοποιώ σε ατελείωτες διαμορφώσεις και μετά ξαφνικά, πέφτω σε αυτή τη μαγικά απρόβλεπτη σύνθεση. Είναι τόσο ικανοποιητικό και μοιάζει σαν δώρο από τον ουρανό. Μιλήστε μας για ένα σημείο καμπής στην καλλιτεχνική σας διαδρομή ή/και καριέρα. Είχα μια επίσκεψη στο στούντιο με έναν καθηγητή ενώ ήμουν στο μεταπτυχιακό. Ήταν αρκετά τυπικό με τυπικές ερωτήσεις σχετικά με τη δουλειά μου και πώς τα πήγαινα στο πρόγραμμα. Συνολικά, ήταν ωραίο και ευχάριστο. Ένιωθα καλά και μετά BOOM, ολοκλήρωσε: «Ξέρεις ότι αυτά είναι πολύ ωραία σχέδια…. αλλά ο καθένας μπορεί να τα κάνει». Εντερική γροθιά στην ψυχή. Έκλαψα αμέσως μετά που έφυγε. Ήμουν πληγωμένος και συντετριμμένος γιατί αυτό που είπε ήταν αλήθεια. Αυτή η παρατήρηση ήταν απολύτως μια κομβική στιγμή στην πρακτική μου και εξακολουθεί να με παρακινεί να νιώθω άβολα στο στούντιο, να εμπιστεύομαι το ένστικτό μου και τη διαδικασία και να προσπαθώ να κάνω ένα σχέδιο που κανείς άλλος δεν μπορεί να κάνει. Αν μπορούσατε να δείξετε τη δουλειά σας οπουδήποτε στον κόσμο, πού θα ήταν και γιατί; Ειλικρινά, πάντα ήθελα να δω τη δουλειά μου σε ένα κυκλοθυμικό γοτθικό κάστρο του Παρισιού. Είμαι αναγκασμένος στο υπέροχο και αυτή η ιστορική και επική ατμόσφαιρα θα με κυρίευε βαθιά, θα με τρόμαζε και θα με ενδυναμώσει.  Τζέσικα Παλόμο Αρχικά δημοσιεύθηκε στο www.createmagazine.com |
Η σύγχρονη τέχνη στην ελλάδα και στο εξωτερικό, εικαστικά, γλυπτική, κατασκευές, καλλιτέχνες, γκαλερί, πολιτισμός |