 “Generaciones (Generations)” (2022), ακρυλικό σε καμβά, Όλες οι εικόνες © Liz Flores Μια νέα σειρά της καλλιτέχνιδας Liz Flores με έδρα το Σικάγο εξερευνά τις οικογενειακές ρίζες και την κοινότητα μέσα από μίνιμαλ πορτρέτα σε μια παλέτα από βαθιά, ζεστά χρώματα και ουδέτερους τόνους. Στο Ni De Aquí, Ni De Allá , που μεταφράζεται σε «ούτε από εδώ ούτε από εκεί», η Flores χρησιμοποιεί την ανωνυμία και την ασάφεια των μορφών της για να διερευνήσει τις συνδέσεις μεταξύ των γενεών και την ανθρώπινη επιθυμία να τοποθετηθεί μέσα σε ένα προγονικό πλαίσιο. «Αυτό το έργο είναι μια άμεση αντίδραση στην ερώτηση «Τι είσαι;» λέει η καλλιτέχνιδα. «Στις ΗΠΑ, δεν νιώθεις πάντα ότι είσαι αρκετά Αμερικανός. Αλλά ταυτόχρονα, μπορεί να μην αισθάνεστε πάντα αρκετά Λατίνα. Ζεις στο ενδιάμεσο». Γεννημένη από Κουβανή μητέρα και Μεξικανό πατέρα, η Flores περιγράφει την εμβάθυνση της κατανόησής της σε αυτόν τον οριακό χώρο κατά τη διάρκεια μιας πρόσφατης συνεργασίας με το The Jaunt, ένα ταξιδιωτικό έργο που στέλνει καλλιτέχνες σε διάφορες τοποθεσίες σε όλο τον κόσμο. Ταξίδεψε στο Σαν Μιγκέλ ντε Αλιέντε του Μεξικού, όπου ενώθηκε με τη θεία της και άλλα μέλη της οικογένειάς της για πρώτη φορά χωρίς τους γονείς της. Η ίδια εξηγεί: "Πέρασα τις επόμενες μέρες στο σπίτι τους μιλώντας μαζί τους για τις διαφορές στη ζωή στις Ηνωμένες Πολιτείες έναντι του Μεξικού, πώς έχει αλλάξει η οικογένεια στις Ηνωμένες Πολιτείες και τη δυσκολία να κρατηθούν ζωντανές οι παραδόσεις. Κατά τη διάρκεια αυτής της συνομιλίας, ανέφερε πώς μπορεί να νιώθεις σαν να είσαι «ni de aquí, ni de allá» και αυτό έγινε ο τίτλος και το θέμα της έκθεσης μου. Ήταν μια στιγμή που αισθάνθηκα σαν εξέλιξη για μένα, όχι μόνο ως καλλιτέχνης που αποκτά έμπνευση αλλά ως ενήλικας, δημιουργώντας σχέσεις με τα μέλη της οικογένειάς μου όχι μέσω των γονιών μου αλλά μόνος μου". Αυτή η στιγμή ακολούθησε ένα ταξίδι στην Κούβα μια εβδομάδα νωρίτερα για να επισκεφτεί την οικογένεια της μητέρας της, όταν μίλησε με τα ξαδέρφια της για τα ίδια συναισθήματα του ανήκειν.  «Fresca y Atrevida (Bold and Outspoken)» (2022), ακρυλικό σε καμβά Αυτές οι στιγμές κορυφώνονται με τη σόλο έκθεση της Flores, η οποία θα προβληθεί μέχρι το τέλος του έτους στην Vertical Gallery στο Σικάγο. Δεκατέσσερις ακρυλικοί πίνακες επικεντρώνονται στις χαρακτηριστικές χρωματιστές φιγούρες της καλλιτέχνιδας, των οποίων τα σώματα λυγίζουν και ενώνονται μεταξύ τους σε αφηρημένες συνθέσεις. Τα επιμήκη άκρα και οι χειρονομίες των χεριών υποδηλώνουν κίνηση μέσα από καθαρές, χαριτωμένες γραμμές και κομμάτια παζλ στο κατώφλι της προσαρμογής στη θέση τους, αναφέρονται σε ευρύτερα θέματα ταυτότητας και συγγένειας. Έργα όπως το «Fresca y Atrevida», για παράδειγμα, είναι πιο προσωπικά και αντικατοπτρίζουν τις συγγένειες της Flores με την κουβανική κουλτούρα βρίσκοντας ένα μπλε zunzuncito , το μικρότερο πουλί στον κόσμο που είναι εγγενές στο νησιωτικό έθνος, καθώς ετοιμάζεται να προσγειωθεί στην άκρη της γυναίκας.  “Piezas Perdidas (Missing Pieces)” (2022), ακρυλικό σε καμβά  “Espejo (Mirror),” (2022), ακρυλικό σε καμβά  “Pedazo (Piece)” (2022), ακρυλικό σε καμβά  "Sin Barreras #1 (Without Barriers #1)" (2022), ακρυλικό σε καμβά  "Sin Barreras #2 (Without Barriers #2)" (2022), ακρυλικό σε καμβά Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στο thisiscolossal *Ακολουθήστε μας στο Google News, Facebook, instagram, twitter και γίνετε μέρος της κοινότητας μας στο Discord.
|
Η σύγχρονη τέχνη στην ελλάδα και στο εξωτερικό, εικαστικά, γλυπτική, κατασκευές, καλλιτέχνες, γκαλερί, πολιτισμός |