 Για περισσότερα από είκοσι χρόνια, ο καλλιτέχνης Geof Oppenheimer έχει χρησιμοποιήσει μέσα όπως γλυπτική, βίντεο, σχέδιο και φωτογραφία για να αναλύσει όχι μόνο το πώς σχετιζόμαστε μεταξύ μας, αλλά και πώς αυτές οι προσωπικές σχέσεις διασταυρώνονται με ευρύτερα κοινωνικά και οικονομικά ζητήματα. Το "People in Reverse" είναι η πρώτη ατομική έκθεση του Oppenheimer στην Κίνα και παρουσιάζει νέα έργα που παραγγέλθηκαν από το UCCA και το Ίδρυμα Diriyah Biennale. Επικεντρώνεται σε χυτά γλυπτά τριών αρχετυπικών μορφών -του επιχειρηματία, του σημαιοφόρου και του παρατηρητή- που βρίσκονται μέσα σε ένα καθηλωτικό χωρικό πλαίσιο που σχηματίζεται από τοίχους, επενδύσεις δαπέδων, πρώτες ύλες και προϊόντα μαζικής παραγωγής. Αυτά τα γλυπτά και το περιβάλλον τους μιλούν για τις αυξανόμενες ανησυχίες σχετικά με το συμβολισμό, την εικονογράφηση και τον χαρακτήρα στη σύγχρονη κοινωνική οικονομία. Η έκθεση προβάλλει τη χρήση του σώματος από τον καλλιτέχνη ως μέσου για τη μετάδοση των σύγχρονων συνθηκών, υπογραμμίζοντας πώς οι εικαστικές τέχνες μπορούν να μεταδώσουν συναισθήματα που είναι, από την ίδια τους τη φύση, ακαταμάχητα και άφατα. Μια έκδοση που σχεδιάστηκε από τον καλλιτέχνη και τον Ντέιβιντ Τζορντάνο θα χρησιμεύσει ως βασικό συστατικό της έκθεσης, με δοκίμια του ιστορικού τέχνης David Getsy, του δραματουργού Zhao Chuan και του διευθυντή του UCCA Philip Tinari.  Σχετικά με τον Καλλιτέχνη Ο Geof Oppenheimer (γεν. 1973, Washington DC, ζει και εργάζεται στο Σικάγο) σπούδασε στο Maryland Institute, College of Art, όπου έλαβε το BFA του και έλαβε MFA από το Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνια, στο Berkeley. Είναι αναπληρωτής καθηγητής πρακτικής στο Τμήμα Εικαστικών Τεχνών του Πανεπιστημίου του Σικάγο. Ο Οπενχάιμερ αναλαμβάνει ερωτήματα πολιτικής αξίας: τους τρόπους με τους οποίους κωδικοποιούνται οι πολιτικές και κοινωνικές δομές σε εικόνες και αντικείμενα και πώς διαμορφώνεται το νόημα στον σύγχρονο κόσμο. Εκπαιδευμένος ως γλύπτης, ο Oppenheimer εργάζεται σε πολλά μέσα, συμπεριλαμβανομένων των παραγωγών βίντεο και της φωτογραφίας. Η δουλειά του έχει εκτεθεί σε εθνικό και διεθνές επίπεδο σε διάφορους χώρους, όπως το CRP, Παρίσι. Mary and Leigh Block Museum of Art, Evanston; MoMA PS1, Νέα Υόρκη; The Contemporary Museum, Βαλτιμόρη; Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Σικάγο, Σικάγο; SITE Santa Fe, Santa Fe; Indianapolis Museum of Art, Indianapolis; Aspen Art Museum, Aspen; 4η Μπιενάλε της Αθήνας. και CAB Art Center, Βρυξέλλες. Το έργο του έχει γίνει αντικείμενο δημοσιευμένων κειμένων στο Art in America , The Wall Street Journal , Chicago Tribune και The New Yorker.  Ημερομηνίες : 23.12.2022 - 2023.4.2023 Τόπος διεξαγωγής: Central Gallery, UCCA Center for Contemporary Art. Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στο cafa.com *Ακολουθήστε μας στο Google News, Facebook, instagram, twitter και γίνετε μέρος της κοινότητας μας στο Discord.
|
Η σύγχρονη τέχνη στην ελλάδα και στο εξωτερικό, εικαστικά, γλυπτική, κατασκευές, καλλιτέχνες, γκαλερί, πολιτισμός |