Στο πορτρέτο της, η καλλιτέχνιδα Rosso Emerald Crimson αποδίδει γυναικεία θέματα που αναδύονται μέσα από μια ομίχλη από παστέλ τόνους. Εμπλουτίζει τις ονειρεμένες ελαιογραφίες με απαντήσεις σε τρέχουσες υποθέσεις και ερωτήσεις για το μέλλον, που συχνά χρησιμεύουν ως καταλύτης για τα έργα της. Ζητήματα φυλετικής αδικίας, ταυτότητας φύλου και περιβαλλοντικής κρίσης έπαιξαν σημαντικό ρόλο στο έργο της. Η καλλιτέχνιδα συχνά απεικονίζει τις γυναίκες και τα κορίτσια να κοιτάζουν με αγέλαστες εκφράσεις. Απογυμνωμένες από οποιαδήποτε χρονική/χωρική χροιά, οι χαρακτήρες στους πίνακες της Rosso επαναλαμβάνονται μέσα σε διαχρονικά τοπία, προκαλώντας μια αίσθηση υπερβατικής παρουσίας που συνδέεται με τους θεατές σε διαφορετικά επίπεδα του υποσυνείδητου νου. Τεχνικά, ενώ η απεικόνιση των μορφών επιτυγχάνεται με μια σχολαστική απόδοση με χρήση παραδοσιακών τεχνικών ελαιογραφίας, η αποδόμηση (και η αναδόμηση) του περιβάλλοντος επιτυγχάνεται με την παράθεση διαφορετικών μέσων, συμπεριλαμβανομένης της βαφής με ψεκασμό, έντονο ξύσιμο και ξύσιμο της επιφάνειας και της εφαρμογής. από μεταλλικά φύλλα και επιχρύσωση. Η δημιουργική διαδικασία είναι σκόπιμα χαοτική στη δημιουργία αλλά προσανατολισμένη προς την επίτευξη τόσο μιας αίσθησης αρμονίας όσο και μιας οπτικά ελκυστικής εικόνας. Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στο createmagazine |