 Η εκτύπωση Frottage είναι μια σουρεαλιστική και αυτόματη μέθοδος καλλιτεχνικής δημιουργίας κατά την οποία μια τραχιά επιφάνεια τρίβεται με μολύβι ή άλλο καλλιτεχνικό εργαλείο. Τι είναι το Frottage στην Τέχνη Ο Max Ernst πρωτοστάτησε στη μέθοδο ξεκινώντας το 1925. Η γαλλική λέξη για το τρίψιμο είναι frottage. Ο Ernst παρακινήθηκε από ένα παλιό δάπεδο από σκληρό ξύλο στο οποίο οι κόκκοι των σανίδων είχαν τονιστεί μέσα στα χρόνια. Τα σχέδια με κόκκους του θύμιζαν παράξενες εικόνες. Άρχισε να τα συλλαμβάνει το 1925 απλώνοντας φύλλα χαρτιού στο πάτωμα και σκουπίζοντάς τα με ένα λεπτό μολύβι. Τα αποτελέσματα δείχνουν συναρπαστικές δασικές εκτάσεις που κατοικούνται από ζώα που μοιάζουν με πτηνά και ο Max Ernst κυκλοφόρησε το Natural History (1926), μια συλλογή από αυτά τα σκίτσα. Συνέχισε να χρησιμοποιεί μια ποικιλία υλικών με υφή και σύντομα μετέφερε τη μέθοδο στην ελαιογραφία, δημιουργώντας τον όρο grattage. Στο grattage, ο καμβάς ασταρώνεται με ένα στρώμα ή στρώματα χρώματος και ξύνεται.  Frottage (1960) του Julius Schramm Παραδείγματα τέχνης Frottage Η τεχνική frottage για εκτύπωση frottage παράγει ένα αδόμητο σχέδιο που αντικατοπτρίζει την ανώμαλη επιφάνεια στην οποία έγινε το τρίψιμο. Ωστόσο, παρά την ανωμαλία του σχεδίου, ή ίσως εξαιτίας του, πολλοί καλλιτέχνες εκτός από τον Max Ernst έχουν χρησιμοποιήσει αυτή την τεχνική στα δικά τους έργα.  Frottage (1980) του Julius Schramm Forest and Sun (1931) του Max Ernst Μεταξύ των πολυάριθμων πρώιμων αναμνήσεων του, ο Max Ernst ανέφερε συχνά το άγχος και τη γοητεία του με το δάσος που περιβάλλει το σπίτι του. «Απόλαυση και δυστυχία, και αυτό που οι Ρομαντικοί ονόμασαν «πάθος μπροστά στη Φύση», έγραψε. Ο Ernst ταυτίστηκε με το ρομαντικό υπερβατικό στυλ τοπίου, που έβλεπε έναν αόρατο κόσμο να λειτουργεί στο φυσικό περιβάλλον, διατυπώνοντας τις απόψεις του με αυτούς τους όρους. Αυτό το ζοφερό και απόκοσμο δασικό τοπίο δημιουργήθηκε σε μια από τις πιο δημιουργικές εποχές του Ernst. Η δήλωση του σουρεαλιστή ηγέτη André Breton για τον «απόλυτο ψυχολογικό αυτοματισμό» ως καλλιτεχνικό στόχο τον ενέπνευσε να εφεύρει τη μοναδική τεχνική του frottage, το όνομά του για τη διαδικασία αναπαραγωγής ενός ανακουφιστικού σχεδίου. Ο Ernst χρησιμοποίησε αυτή τη μέθοδο για να δημιουργήσει ένα απολιθωμένο δάσος στο Forest and Sun , το οποίο εμποτίστηκε με μια αίσθηση αρχέγονου αλλόκοσμου. Ο καλλιτέχνης δημιούργησε τον δακτυλιωτό ήλιο στη μέση της εικόνας ξύνοντας την σχεδόν στεγνή χρωστική ουσία στον καμβά. Αυτή είναι μια από τις έξι παραλλαγές του μοτίβου του δάσους και του ήλιου του Max Ernst. Τα κλαδιά του δέντρου, όπως και στους πέντε προηγούμενους πίνακες, υποδηλώνουν ένα γράμμα στο όνομα του ζωγράφου. Naturgeschichte (1964) του Joseph Beuys Ο τίτλος αυτού του έργου τέχνης αναφέρεται στο Histoire Naturelle του Max Ernst, το οποίο κυκλοφόρησε το 1926. Αυτό το κομμάτι δείχνει ότι ο Ernst και ο Beuys είχαν ενδιαφέρον για τις δυνατότητες του φυσικού περιβάλλοντος. Ο Max Ernst δήλωνε συχνά ότι «πέθανε» με την έναρξη του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου και ανανεώθηκε το 1918, επομένως οι δύο Γερμανοί ζωγράφοι μοιράζονται μια ιστορία «αναγέννησης». Σε αντίθεση με τον Ernst, ο Joseph Beuys αποφάσισε να πάει κατευθείαν στην πηγή, επιδεικνύοντας ένα κομμάτι ξύλου που μιμείται σανίδες δαπέδου με μια πολύ φθαρμένη επιφάνεια, τονίζοντας την ενασχόληση του Ernst με τα μεταφυσικά και ιστορικά χαρακτηριστικά που είναι θαμμένα στα φυσικά στοιχεία γύρω μας. Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στο artincontext.org/ |
Η σύγχρονη τέχνη στην ελλάδα και στο εξωτερικό, εικαστικά, γλυπτική, κατασκευές, καλλιτέχνες, γκαλερί, πολιτισμός |