Μια ποικιλία από τοπία έθεσαν το σκηνικό για τα ζωηρά γλυπτά του Barry Underwood, φωτίζοντας τοποθεσίες ανθρώπινης παρέμβασης και καταστροφής. Χρησιμοποιώντας φώτα LED και ανακλαστικά υλικά, αμφισβητεί τις αντιλήψεις της επιπεδότητας και του βάθους και μας καλεί να αναλογιστούμε τη σημασία του περιβάλλοντός μας. «Η κατανόησή μας για το τοπίο είναι μια κατασκευή που βασίζεται σε αυτό που θέλουμε από τη γη και σε αυτό που έχουμε βιώσει», λέει. Η τελευταία σειρά Linear Construction του Underwood — στην οποία ανήκουν πολλές από αυτές τις εικόνες — «εστιάζει σε οπτικές ψευδαισθήσεις που αντανακλούν τα παράδοξα διατήρησης της γης που δημιουργούνται από τη βαθιά αύξηση του φυσικού κόσμου από τους ανθρώπους». Ενώ ορισμένες εικόνες περιέχουν ξεκάθαρα σημάδια παρέμβασης, όπως ένα χωράφι ή έναν πέτρινο τοίχο, άλλες απαιτούν μια πιο προσεκτική ματιά σε μια όχθη ποταμού χωρίς δέντρα ή σε ένα καθαρό λιβάδι. Ο καλλιτέχνης εξερευνά την επίδραση του πολιτισμού στη φύση τοποθετώντας γεωμετρικά σχήματα σε τοπία, γνέφοντας με το κεφάλι στις ακριβείς γωνίες των κτισμένων κατασκευών και των έντονων φώτων που μπορεί να συνδέσουμε με προειδοποιητικές φωτοβολίδες ή πινακίδες νέον. Για να πετύχει τις εικόνες, ο Underwood πειραματίζεται με αυτό που αποκαλεί «έναν κατάλογο οπτικών συσκευών, προσπαθώ να βρω τοποθεσίες που φωτογραφίζω είτε σε κατηφόρα είτε σε ανηφόρα για να κάνω τον χώρο να φαίνεται σαν να έχει ροπή στρέψης», παίζοντας με την αντίληψη και παίρνοντας πολλά καρέ που αργότερα ενώνονται μεταξύ τους στο Photoshop για να δημιουργήσω αυτό που περιγράφει ως «διαταρακτική διάθεση». Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στο www.thisiscolossal.com/ |