 Jakob Schlesinger, πορτρέτο του Georg Wilhelm Friedrich Hegel, 1831. Πιθανώς η πιο σημαντική φιλοσοφική είδηση της χρονιάς ήρθε αυτό το φθινόπωρο, όταν ανακοινώθηκε ότι μια μεγάλη αποθήκη νέων χειρογράφων του Χέγκελ είχε ανακαλυφθεί στη βιβλιοθήκη της Αρχιεπισκοπής Μονάχου και Φράιζινγκ. Λοιπόν, λέω «νέα χειρόγραφα του Χέγκελ». Απλωμένη σε πέντε κουτιά, η ανακάλυψη (από τον καθηγητή φιλοσοφίας Jena Klaus Viewig) είναι στην πραγματικότητα 4000 σελίδων σημειώσεων διαλέξεων που ελήφθησαν μεταξύ 1816 και 1818 από τον προφανώς πολύ επιμελή μαθητή του Χέγκελ, Friedrich Wilhelm Carové, κατά την περίοδο που δίδασκε ο μεγάλος Γερμανός ιδεαλιστής φιλόσοφος στη Χαϊδελβέργη. Αυτό είναι ακόμα σημαντικό όμως, κυρίως επειδή σύμφωνα με τον Viewig, το κυρίαρχο επίκεντρο των χειρογράφων είναι η φιλοσοφία της τέχνης. Με τις ιδέες του για την τέχνη που προεξοφλεί τον μοντερνισμό και ενεργεί ως καθοριστική επιρροή σε ανθρώπους όπως ο Αντόρνο, ο Χάιντεγκερ και ο Άρθουρ Ντάντο, ο Χέγκελ θεωρείται από καιρό μια από τις πιο ουσιαστικές φιγούρες της δυτικής αισθητικής. Εν συντομία: Ο Χέγκελ αναδομεί ένα είδος ιστορίας της τέχνης όπου, σε κοινωνίες όπως η αρχαία Ελλάδα ή η μεσαιωνική Ευρώπη, η τέχνη έδωσε με κάποιο τρόπο αντικειμενική αισθησιακή έκφραση στις «υψηλές» ανάγκες των ανθρώπων: για παράδειγμα, τη θρησκευτική τους πίστη (σκεφτείτε τη μεσαιωνική τέχνη που απεικονίζει τα δεινά του Χριστού). Ως εκ τούτου, έπαιξε ζωτικό κοινωνικό ρόλο. Αλλά στις μέρες μας, οι εξελίξεις στη θρησκεία (ιδιαίτερα, η στροφή προς τα μέσα που καταλύθηκε από τη Μεταρρύθμιση) και τη φιλοσοφία (συμπεριλαμβανομένης της φυσικής επιστήμης) σημαίνουν ότι η τέχνη δεν χρειάζεται πλέον πραγματικά για να παίξει αυτόν τον ρόλο. Άλλα πράγματα μπορούν να το κάνουν αυτό πιο αποτελεσματικά (μπορούμε να κατανοήσουμε την αλήθεια της κοινωνίας μας με το ας πούμε, διαβάζοντας τον Χέγκελ, αντ' αυτού). Η τέχνη, επομένως, έχει φτάσει σε ένα είδος «τέλους»: εξηγώντας έτσι την ανάπτυξη ενός, αν και αυτόνομου, «κόσμου τέχνης». Αυτό θα μπορούσε (από τα φώτα της ίδιας της τέχνης) να θεωρηθεί καλό, αφού η «ομορφιά» είναι για τον Χέγκελ η αισθησιακή έκφραση της ανθρώπινης ελευθερίας. Κατά κάποιο τρόπο, όσο πιο αυτόνομη είναι η τέχνη, τόσο περισσότερο θα μπορούσε να το κάνει αυτό. Αλλά ο Χέγκελ ποτέ δεν έγραψε μια συστηματική πραγματεία για το θέμα: αυτό που έχουμε αντ' αυτού είναι οι διαλέξεις του για τη φιλοσοφία της τέχνης (που παραδόθηκαν μεταξύ 1818 και 1829), οι οποίες γράφτηκαν μετά θάνατον από τις σημειώσεις ενός άλλου μαθητή, του Heinrich Gustav Hotho. Οι κειμενικές διαμάχες αφθονούν: ελπίζουμε ότι η νέα ανακάλυψη θα μπορούσε να βοηθήσει να ξεκαθαρίσει τι πίστευε «πραγματικά» ο Χέγκελ για την τέχνη και που ο Hotho είτε θυμήθηκε λάθος είτε πρόσθεσε τον εαυτό του. Αυτό είναι συναρπαστικό – κυρίως επειδή μου δίνει μια ιδέα για ένα είδος μυθιστορήματος οικολογικού στυλ Umberto Eco για μερικούς μελετητές του Χέγκελ που αποφασίζουν να εξαπατήσουν την ανακάλυψη ορισμένων σημειώσεων διαλέξεων για να βοηθήσουν να νικήσουν τους αντιπάλους τους στην ερμηνεία της φιλοσοφίας τέχνης του Χέγκελ. Ο Viewig, από την πλευρά του, συνέκρινε την ανακάλυψη με την εύρεση μιας νέας παρτιτούρας από τον Μότσαρτ. Αλλά από την άλλη, με κάνει να σκεφτώ: χρειαζόμαστε πραγματικά άλλο Χέγκελ; Ο Χέγκελ είναι ένας από τους μεγαλύτερους φιλοσόφους όλων των εποχών. Αυτό είναι τόσο κοντά σε ένα γεγονός όσο, στη φιλοσοφία, είναι πολύ πιθανό να το καταλάβετε. Είναι σημαντικός γιατί αφού ο Καντ δημοσίευσε την Κριτική του Καθαρού Λόγου το 1781, υπήρξε μια τεράστια άνθηση της φιλοσοφικής δραστηριότητας στον γερμανόφωνο κόσμο, καθώς οι στοχαστές άντλησαν την «Κοπέρνικη Επανάσταση» του Καντ (ως ένα είδος επανεστίασης του θέματος ως πηγή αντικειμενικής γνώσης) και έτρεξαν μαζί της, διορθώνοντας αυτά που θεωρούνταν συχνά ως λάθη του Καντ (εξάλλου, η φαινομενικά σκληρή διάκρισή του ανάμεσα στον κόσμο όπως μας «φαίνεται» και στον κόσμο όπως είναι «από μόνος του»). Ο Χέγκελ θεωρείται συνήθως ο πιο εξελιγμένος εκπρόσωπος αυτής της παράδοσης – καθώς αναδείχθηκε στο τέλος της, συστηματοποιώντας τις λιγότερο ξεκάθαρες και με συνέπεια επεξεργασμένες ιδέες όπως ο JG Fichte και ο FWJ Schelling. Χονδρικά, ο Χέγκελ κατανοεί τη γνώση ως το αποτέλεσμα μιας ουσιαστικά ιστορικής διαδικασίας. Είναι γνωστό ότι αυτός ο τρόπος θεώρησης των πραγμάτων είχε τεράστια επιρροή στον Μαρξ (αν και ως υλιστής, ο Μαρξ ορίζει τον εαυτό του ενάντια στον ιδεαλισμό του Χέγκελ). Είχε επίσης καθοριστική επιρροή σε άτομα όπως η Simone de Beauvoir και ο Frantz Fanon, καθώς άσκησε τεράστια αρνητική επιρροή – όπως κάποιος στοχαστής όπως ο Schopenhauer (ο οποίος συνήθιζε να προγραμματίζει μοχθηρά τις διαλέξεις του ταυτόχρονα με τον Hegel όταν εργαζόταν επίσης στο το Πανεπιστήμιο του Βερολίνου). Αλλά και ο Χέγκελ ήταν κάποιος που έγραψε πολλά. Τα έργα του είναι συνήθως πολύ μεγάλα. Για να γίνετε εύλογα ειδικός στο σύστημά του, πρέπει τουλάχιστον να βουτήξετε στη Φαινομενολογία του Πνεύματος (1807), στην Επιστήμη της Λογικής (1812) και στη Φιλοσοφία του Δικαίου (1820) . Και μετά υπάρχει η εναλλακτική δήλωση της σκέψης του που έδωσε ο Χέγκελ στην Εγκυκλοπαίδεια (1817), οι διάφορες σειρές διαλέξεων (συμπεριλαμβανομένης της τέχνης, καθώς και θέματα όπως η φιλοσοφία της ιστορίας και η ιστορία της φιλοσοφίας). Δεν είναι ότι ο Χέγκελ είναι κάποιος που μπορείς απλά να ξαφρίσεις. Το έργο του είναι τόσο πυκνό: όταν διδάσκω τον Χέγκελ, έχω πάρει τρεις διαλέξεις από ένα μόνο κεφάλαιο της Φαινομενολογίας , και ακόμα δεν νομίζω ότι κατάφερα να το κάνω πραγματικά σωστά. Μια εισαγωγή στην πολιτική φιλοσοφία του Χέγκελ θα μπορούσε εύκολα να πάρει έναν όρο. Ένα μεταπτυχιακό μάθημα που κάποτε έκανα στην λογική χρειάστηκε δέκα εβδομάδες για να καταλάβω περίπου είκοσι σελίδες σε ένα βιβλίο 700 σελίδων. Και μέχρι στιγμής από το να βοηθήσω κανέναν να καταλάβει τη σκέψη του Χέγκελ, η ανησυχία μου είναι ότι αν έχουμε περισσότερο Χέγκελ (όπως 4.000 σελίδες) θα γίνει εντελώς αδύνατο για κανέναν να διεκδικήσει οποιουδήποτε είδους εξειδίκευση στον Χέγκελ. Κανείς εκτός από τους πιο αφοσιωμένους σπασίκλες δεν θα περάσει μέσα από αυτό το νέο κείμενο. Αλλά επίσης –και αυτό είναι ζωτικής σημασίας για ανθρώπους σαν εμένα, που δεν θέλουν να αφιερώσουν ολόκληρη τη ζωή τους στον Χέγκελ αλλά και να κάνουν τουλάχιστον μέρος της ζωής τους διδάσκοντάς τον– αν δεν διαβάσετε τον νέο Χέγκελ, μάλλον θα γίνεται πολύ πιο δύσκολο να γράψω για αυτόν ακαδημαϊκά. Έτσι λειτουργεί η κριτική από ομοτίμους στην ιστορία της φιλοσοφίας: αφήστε κάτι έξω, παραλείψτε να σημειώσετε κάποιο περίεργο μικρό απόσπασμα όπου ο κριτικός θυμάται ότι ίσως ειπώθηκε κάτι ελαφρώς διαφορετικό και δεν δημοσιεύτηκε. Κατά κάποιο τρόπο, αυτό είναι εντάξει – εάν το επιστημονικό πρότυπο είναι «να κατανοήσει σωστά τον Χέγκελ», τότε είναι απολύτως σωστό να μην δεχόμαστε άρθρα για δημοσίευση εάν δεν το πληρούν. Αλλά γιατί ακριβώς να ενδιαφέρεται κάποιος για αυτό; Ο Χέγκελ ήταν σημαντικός – πολύ σημαντικός, πραγματικά, για να μην συνεχίσει να σκέφτεται και να γράφει. Αλλά οι φιλόσοφοι δεν είναι σημαντικοί επειδή ήταν μεγάλοι και σημαντικοί τύποι: ήταν πολύ σημαντικοί τύποι επειδή μας είπαν κάτι νέο ή ξεχωριστό για τον κόσμο. Και είναι χαρακτηριστικό ότι κανείς που ανακοινώνει την ανακάλυψη των νέων χειρογράφων του Χέγκελ δεν φαίνεται ενθουσιασμένος που πρόκειται να μας κάνουν να συνειδητοποιήσουμε κάτι που δεν γνωρίζαμε πριν για την τέχνη. Ο Χέγκελ ήταν σημαντικός, όπως είπα, ως κάποιος του οποίου η σκέψη αντιπροσωπεύει το αποκορύφωμα (κάπως) ενός κινήματος που ξεκίνησε από τον Καντ. Αλλά αυτό το κίνημα ήταν πραγματικά δυνατό μόνο επειδή ο Καντ είχε χαράξει με επιτυχία μια γραμμή στην άμμο μεταξύ της φιλοσοφίας, και του πρώιμου Ορθολογισμού και Εμπειρισμού. Το ίδιο ισχύει και για άλλες περιόδους κατά τις οποίες πολλοί καινοτόμοι στοχαστές αναδείχθηκαν ξαφνικά: η «νέα επιστήμη» της φαινομενολογίας που εγκαινιάστηκε από τον Edmund Husserl γύρω στο 1900 (που παρήγαγε τους Heidegger και Merleau-Ponty), η Αναλυτική φιλοσοφία που εμφανίστηκε στο Καίμπριτζ περίπου την ίδια εποχή (και παρήγαγε τον Βιτγκενστάιν). Κάποιος ήρθε και βρήκε έναν τρόπο να πει ότι όλα αυτά είναι χάλια, ότι όλα όσα προηγήθηκαν είτε δεν είναι πια σχετικά είτε θα έπρεπε να τα ξαναφανταστούμε. Ακόμη και μερικές από τις καλύτερες και πιο σημαντικές ιστορίες της φιλοσοφίας έχουν δημιουργηθεί ως εξής: δείτε τις ριζικά αναθεωρητικές διαλέξεις του Χάιντεγκερ για τον Πλάτωνα και τον Αριστοτέλη. Αν υπάρχει πραγματικό νόημα να σκεφτόμαστε και να γράφουμε για κάποιον σαν τον Χέγκελ, είναι για να βρούμε τρόπους να τον χρησιμοποιήσουμε – να βρούμε τρόπους να σκεφτόμαστε μαζί του, να τον αντιμετωπίζουμε ως σύγχρονο, να τον βοηθήσουμε να αντιμετωπίσει τα πράγματα που μας ενδιαφέρουν περισσότερο σήμερα (προφανώς, εξετάζοντας ερωτήματα όπως: «Είναι σκοπός της τέχνης να εκφράζει αντικειμενικά κάτι για την κοινωνία και τον πολιτισμό μας;» «Αν ναι, πώς μπορεί να το κάνει αυτό σήμερα;»). Αλλά αυτό σημαίνει να μπορείς να τον σκέφτεσαι σχεδόν απρόσεκτα, μη εξειδικευμένα: να είσαι ελεύθερος να τον χρησιμοποιήσεις δημιουργικά. Είναι σημαντικό να ακούγονται στοχαστές όπως αυτός, όσο και να μην κατανοούμε ακριβώς όλα όσα έχουν πει. Με έναν στοχαστή του οποίου η σκέψη έχει φτάσει σε εμάς μόνο αποσπασματικά, δεν υπάρχει καμία ελπίδα να γίνει τελικά και εντελώς «σωστά»: υπάρχουν πάρα πολλά κενά για να συμπληρώσουν οι μελετητές. Ένας ενδιαφερόμενος ερασιτέχνης θα μπορούσε ίσως να καταλάβει την ουσία σε περίπου μια ώρα: παρακινηθείτε σε κάποια άλλη σκέψη και τρέξτε μαζί της. Αλλά τότε όσο περισσότερο υλικό, τόσο πιο βαρύ γίνεται το πνευματικό του βάρος. Ακόμη και οι σκοτεινές μικρές λεωφόροι, οι ξεχασμένες γωνιές και οι σχισμές, οι παραμελημένες πτυχές της σκέψης τους (σαν σωροί από μισο-ακάλυπτες σημειώσεις διαλέξεων), δεν μπορούν να κάνουν τόσα πολλά όπως θα μπορούσε διαφορετικά να έκανε λόγω του καθήκοντος να τη συσχετίσουν με το σύνολο. Και έτσι, αν ανακάλυπτα τον νέο Χέγκελ, δεν είμαι πραγματικά σίγουρος ότι θα το έλεγα σε κανέναν (ή, ίσως καλύτερα: προφανώς θα το έλεγα σε κάποιον, θα ήθελα τα επαγγελματικά συγχαρητήρια, αλλά δεν θα ήμουν πεπεισμένος ότι θα έπρεπε). Ο Χέγκελ έχει ακόμα κάτι σχετικό να μας πει, και πρέπει να το ακούσουμε. Κείμενο: Tom Whyman Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στο artreview *Ακολουθήστε μας στο Google News, Facebook, instagram, twitter και γίνετε μέρος της κοινότητας μας στο Discord.
|
Η σύγχρονη τέχνη στην ελλάδα και στο εξωτερικό, εικαστικά, γλυπτική, κατασκευές, καλλιτέχνες, γκαλερί, πολιτισμός |