 Η έκθεση "Afrofuturism: A History of Black Futures", (Μια σκηνή από την ταινία μικρού μήκους της Γκάνας "Afronauts" του 2014) θα είναι ανοιχτή έως τις 24 Μαρτίου 2024, στο Εθνικό Μουσείο Αφροαμερικανικής Ιστορίας του Smithsonian. Μια νέα έκθεση ορίζει πώς η καλλιτεχνία και ο ακτιβισμός επί δεκαετίες δημιούργησαν την ιδέα και την υπόσχεση ενός μέλλοντος που θα μπορούσε να προωθήσει τη ζωή των Μαύρων. Έχουν περάσει σχεδόν τρεις δεκαετίες από τότε που ο πολιτιστικός κριτικός Mark Dery επινόησε τον όρο «Afrofuturism», θέτοντας το ερώτημα: «Μπορεί μια κοινότητα της οποίας το παρελθόν έχει σκόπιμα καταρριφθεί και της οποίας οι ενέργειες στη συνέχεια έχουν καταναλωθεί από την αναζήτηση ευανάγνωστων ιχνών της ιστορίας της. Για να διαβάσετε το θεμελιώδες δοκίμιο του Dery «Black to the Future», που περιλαμβάνει συνομιλίες με την κοινωνιολόγο Tricia Rose, τον συνάδελφο κριτικό Greg Tate και τον συγγραφέα επιστημονικής φαντασίας Samuel Delany, είναι να μάθετε την υποδομή από την οποία κρέμονται τα καθοριστικά χαρακτηριστικά του Αφροφουτουρισμού που γρήγορα αγκαλιάστηκαν από μαύρους καλλιτέχνες, μουσικοί, συγγραφείς και μελετητές. Τώρα που εξαπολύεται σε όλο τον κόσμο, οι σεισμικές επιρροές του Αφροφουτουρισμού μπορούν να φανούν στη μόδα, τη μουσική, τις εικαστικές τέχνες, την τεχνολογία, την επιστημονική φαντασία και ίσως το πιο αναγνωρίσιμο στο blockbuster Black Panther του 2018 του Ryan Coogler, με πρωταγωνιστή τον Chadwick Boseman ως T'Challa στην πρώτη ταινία της Marvel που φιλοξενεί ένα κυρίως μαύρο καστ.  Για τον σκηνοθέτη Ryan Coogler, σκηνοθέτη του 2018 blockbuster Black Panther (πάνω: κοστούμι T'Challa του Chadwick Boseman), ο Αφροφουτουρισμός είναι «ένας τρόπος να γεφυρωθούν οι πολιτιστικές πτυχές των αρχαίων αφρικανικών παραδόσεων με τις δυνατότητες του μέλλοντος». Το κοστούμι του Boseman, ένα τρισδιάστατο εκτυπωμένο σύνολο, που αποδόθηκε σε ευέλικτα υλικά για να εμφανίζεται με έντεχνο τρόπο ως το φανταστικό στοιχείο Wakandan "vibranium", εμφανίζεται τώρα στη νέα έκθεση "Afrofuturism: A History of Black Futures", στο Smithsonian's National Museum of African American History and Culture (NMAAHC). Η έκθεση περιλαμβάνει περισσότερα από εκατό αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένης μιας περούκας που φορούσε ο κορυφαίος μουσικός του Κοινοβουλίου-Funkadelic, George Clinton, μια γραφομηχανή που χρησιμοποιούσε η βραβευμένη συγγραφέας επιστημονικής φαντασίας Octavia Butler και η κόκκινη στολή Starfleet που φορούσε η ηθοποιός Nichelle Nichols στον ρόλο της ως Υπολοχαγός Nyota Uhura για το Star Trek. Η έκθεση επιδιώκει επίσης να εμβαθύνει στην ευρύτερη πνευματική κατανόηση του Αφροφουτουρισμού και της μακροχρόνιας κληρονομιάς του στη μαύρη διασπορά. Μαθαίνουμε ότι, όπως το θέτει ο Coogler, ο Αφροφουτουρισμός είναι «ένας τρόπος να γεφυρωθούν οι πολιτιστικές πτυχές των αρχαίων αφρικανικών παραδόσεων με τις δυνατότητες του μέλλοντος».  Οι ευρείες επιρροές του αφροφουτουρισμού στη μόδα, τη μουσική, τις παραστάσεις και τις εικαστικές τέχνες τεκμηριώνονται στα περισσότερα από 100 αντικείμενα της παράστασης, συμπεριλαμβανομένης της κάπας και της φόρμας που φορούσε ο André De Shields ως Μάγος (παραπάνω) στην επιτυχημένη παραγωγή του 1975 στο Broadway The Wiz . Ο υπέροχα εικονογραφημένος κατάλογος της σειράς από τη Smithsonian Books, που επιμελήθηκε ο επιμελητής του μουσείου Kevin M. Strait και ο αναπληρωτής διευθυντής, Kinshasha Holman Conwill, περιλαμβάνει δοκίμια από πρόσωπα όπως η τραγουδίστρια και τραγουδοποιός Nona Hendryx, ο συγγραφέας επιστημονικής φαντασίας NK Jemisin και ο κιθαρίστας Vern. «Θέλαμε να έχουμε ένα ευρύ φάσμα φωνών και θέλαμε επίσης να δείξουμε το ευρύ φάσμα της σκέψης για το θέμα», λέει ο Strait.  Οι σπόροι για την έκθεση φυτεύτηκαν το 2011 όταν το επιμελητικό προσωπικό ταξίδεψε στο Tallahassee της Φλόριντα, το σπίτι του Τζορτζ Κλίντον για να συλλέξει ένα αντίγραφο του εμβληματικού Κοινοβουλίου-Funkadelic Mothership. Η έκθεση ακολουθεί μια γραμμική εξέλιξη, βρίσκοντας τις αναδυόμενες ρίζες του Αφροφουτουρισμού στα κοσμολογικά συστήματα των αφρικανικών λαών, όπως η φυλή Ντόγκον της Δυτικής Αφρικής, γνωστή για τη φωτισμένη γνώση της αστρονομίας που χρονολογείται χιλιάδες χρόνια πίσω.  Οι αφρικανικοί πολιτισμοί έκαναν παρατηρήσεις των αστεριών, πρόδρομο του αφροφουτουρισμού (πάνω: το έγγραφο του Μάλι του 1773 Kashf al-Ghummah fi Nafa al-Ummah , « Τα σημαντικά αστέρια ανάμεσα στο πλήθος των ουρανών»). Η φιγούρα Sankofa , για παράδειγμα, ένα παραδοσιακό καλλιτεχνικό σύμβολο του λαού Akan της Γκάνας, που απεικονίζει ένα πουλί με το λαιμό του γυρισμένο προς τα πίσω, αναφέρεται σε παροιμίες σχετικά με τη μάθηση από το παρελθόν ή το «κοιτάζοντας πίσω για να πάμε μπροστά». Κατά μία έννοια, οι Μαύροι, των οποίων το παρελθόν έχει εσκεμμένα διαγραφεί, αγκαλιάζουν τον Αφροφουτουρισμό ως ένα μέσο για να αναθεωρήσουν την ιστορία τους και ως εργαλείο για εικασίες για ένα πιο γόνιμο μέλλον. Πριν επινοηθεί ο όρος «Αφροφουτουρισμός», οι Μαύροι διανοούμενοι εξερευνούσαν ήδη την ιδέα να ξεφύγουν από την καταπιεστική κατάσταση της Μαύρης φύσης κοιτάζοντας προς την επιστημονική φαντασία. Ο συγγραφέας και εκδότης του WEB DuBois, ένας από τους ιδρυτές του NAACP, ήταν από την αρχή της πρακτικής. Στη δεκαετία του 1920, ο DuBois δημοσίευσε τον «Κομήτη», μια μετα-αποκαλυπτική ιστορία για ένα ουράνιο αντικείμενο που πέφτει στη Γη, αφήνοντας έναν μαύρο και μια λευκή γυναίκα τους μοναδικούς επιζώντες σε μια κατεστραμμένη πόλη της Νέας Υόρκης.
Η Butler άρχισε να δημοσιεύει μυθιστορήματα επιστημονικής φαντασίας γύρω από την εμπειρία των Μαύρων το 1976. Είναι περισσότερο γνωστή για το μυθιστόρημά της το 1978 Kindred για μια μαύρη γυναίκα που ταξιδεύει από το 1976 για να ανακαλύψει τους σκλαβωμένους συγγενείς της στον προπολεμικό νότο. Το μυθιστόρημά της «Parable of the Sower» του 1993 είναι κερδοσκοπική μυθοπλασία που απεικονίζει το 2024 ως μια χρονιά που μαστίζεται από την κλιματική αλλαγή και την κοινωνική ανισότητα. Το 2020, το Paraable of the Sower έφτασε στο νούμερο 14 στη λίστα των μπεστ σέλερ των New York Times, πιθανότατα για τον προφητικό χαρακτήρα του σε μια εποχή που ο κόσμος βίωνε μια παγκόσμια πανδημία. Η γραφομηχανή της είναι ένα ισχυρό λείψανο της εκπληκτικής παραγωγής της.  Η ηθοποιός Nichelle Nichols φόρεσε αυτή τη στολή Starfleet για τον ρόλο της ως Υπολοχαγός Nyota Uhura στην τηλεοπτική σειρά Star Trek Στο Star Trek της δεκαετίας του 1960, οι μαύροι μπορούσαν να παρακολουθήσουν τη Nichols να παίζει τον ρόλο του υπολοχαγού Uhura που μιλούσε τα Σουαχίλι, μιας από τις πρώτες μαύρες γυναίκες ηθοποιούς στην τηλεόραση. Αν και ήταν απογοητευμένη από τον ρατσισμό που αντιμετώπισε από την εταιρεία παραγωγής της σειράς, Desilu, ο Martin Luther King Jr. την ενθάρρυνε να συνεχίσει να παίζει αυτόν τον ισχυρό και εντυπωσιακό ρόλο σε μία από τις λίγες εκπομπές που επέτρεψε στα παιδιά του να παρακολουθήσουν. Η κομψή κόκκινη στολή που φορούσε στον ρόλο έγινε το χαρακτηριστικό της look για τις τρεις σεζόν του σόου.  Ο Τρέιβον Μάρτιν «λάτρεψε» τη στολή πτήσης που απέκτησε κατά τη διάρκεια ενός προγράμματος επιστημονικής εκπαίδευσης. Ίσως το πιο οδυνηρό από τα αντικείμενα της έκθεσης είναι μια στολή πτήσης από το πρόγραμμα επιστημονικής εκπαίδευσης Experience Aviation που κάποτε ανήκε στον Trayvon Martin, ο οποίος πυροβολήθηκε θανάσιμα το 2012 από τον ένοπλο George Zimmerman. Ο Martin, ο οποίος ήταν μόλις 17 ετών όταν πέθανε, είχε όνειρα να εργαστεί στην αεροπορία. «Ήταν τιμητικό σήμα για τους μαθητές να έχουν το αεροπλάνο με τα μπαλώματα πάνω του. … Του άρεσε», θυμάται ο πατέρας του Trayvon. Ο Strait λέει ότι στη σύγχρονη στιγμή «υπάρχουν οργανώσεις που σχηματίζονται σε όλη τη χώρα… με επίκεντρο τις έννοιες της μαύρης χαράς, αλλά και του μαύρου πόνου, που αντιμετωπίζουν το τραύμα των γενεών. Οργανώσεις που έχουν ακτιβιστικό χαρακτήρα, που ασχολούνται με το κίνημα για τις ζωές των Μαύρων επικεντρώνονται γύρω από την έννοια του μέλλοντος των Μαύρων και καθορίζουν ποια θα είναι αυτά τα μέλλοντα». Ο αφροφουτουρισμός έχει γίνει μια ισχυρή κινητήρια δύναμη στην κυρίαρχη κουλτούρα. Από τον ρόλο της Nichols στο Star Trek μέχρι το φαινόμενο που έχει γίνει ο Black Panther, ο Αφροφουτουρισμός προωθεί την κουλτούρα με αφηγήσεις που απεικονίζουν τους μαύρους σε στιγμιαίες περιπτώσεις ελευθερίας από τις σύγχρονες καταπιεστικές δυνάμεις. Η ικανότητα να φαντάζονται ή να εικάζουν εναλλακτικά μέλλοντα, αυτά που διαφέρουν δραστικά από τις σημερινές πραγματικότητες, επιτρέπει στους μαύρους περιθώρια απελευθέρωσης και την ελευθερία να βλέπουν τη ζωή διαφορετικά. Θα μπορούσε επίσης να επιτρέψει σε ανθρώπους άλλων φυλών και εμπειριών να σκεφτούν πώς θα ήταν η ζωή σε έναν ουτοπικό αφροφουτουριστικό κόσμο. Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στο www.smithsonianmag.com/ |
Η σύγχρονη τέχνη στην ελλάδα και στο εξωτερικό, εικαστικά, γλυπτική, κατασκευές, καλλιτέχνες, γκαλερί, πολιτισμός |
