 Ο Hector Guimard, ο οποίος κέρδισε την αναγνώριση από τη δουλειά του με το μετρό του Παρισιού, είναι το θέμα μιας έκθεσης στο Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum στη Νέα Υόρκη Ο Γάλλος αρχιτέκτονας Hector Guimard ήταν πρωτοπόρος στο Art Nouveau design — και στην τέχνη του μάρκετινγκ. Το 1903, ο Guimard δημοσίευσε ένα σετ καρτ ποστάλ χρωματισμένες στο χέρι για να δημοσιοποιήσει το έργο του. Αναφερομενος στον εαυτό του ως «αρχιτέκτονας της τέχνης», είχε σε κάθε κάρτα τα μότο Le style Guimard και Hector Guimard, Arch'te d'Art. Σύμφωνα με τα επιφυλακτικά πρότυπα της εποχής του, η αυτοπροβολή του ξεπέρασε πολύ τις «έννοιες της κοσμιότητας και της σεμνότητας», λέει ο Yao-Fen You, επιμελητής της νέας έκθεσης «Hector Guimard: How Paris Got Its Curves» στο Cooper Hewitt, Smithsonian στη Νέα Υόρκη. «Ήθελε να χτίσει όνομα για τον εαυτό του».  Το 1903, ο Guimard δημοσίευσε ένα σύνολο καρτ-ποστάλ χρωματιστών στο χέρι για να δημοσιοποιήσει το έργο του (πάνω: Hector Guimard στο εργαστήριό του στο Castel Béranger ) Σε εκείνο το σημείο, ο Guimard ήταν ήδη ένας από τους πιο γνωστούς αρχιτέκτονες και σχεδιαστές στη Γαλλία. Ο «αρχιτέκτονας της τέχνης» ειδικεύτηκε στη δημιουργία ολόκληρων περιβαλλόντων, ενσωματώνοντας πολυτελή υλικά με αντισυμβατικές ουσίες όπως ο χυτοσίδηρος, δουλεύοντας με αυλακωτές γραμμές και ασύμμετρα βιομορφικά σχήματα. Για πλούσιους πελάτες, μπορεί να σχεδιάσει μια ολόκληρη έπαυλη και τα περιεχόμενά της, συμπεριλαμβανομένων μεταλλικών κατασκευών, αριθμών σπιτιών, κουρτινών και επενδύσεων τοίχων, επίπλων και στολιδιών επιφάνειας εργασίας.  Τα αφηρημένα σχέδια Art Nouveau του Guimard βασίστηκαν σε φυσικές φόρμες και προκάλεσαν κίνηση και ανάπτυξη Αλλά μέσα σε αυτόν τον προωθητή των ειδών πολυτελείας ανέπνεε το πνεύμα του αναρχισμού. Ο Guimard ήταν ειρηνιστής και παθιασμένος υπέρμαχος του εργάτη. Όταν ιδρύθηκε η Γαλλική Ένωση Ανθρωπίνων Δικαιωμάτων το 1898, ο Guimard ήταν από τους πρώτους που προσχώρησαν. Αυτό ήταν «το πνευματικό ρεύμα» στο οποίο κολύμπησε. Στη Γαλλία, στα τέλη του 19ου αιώνα, μια ελίτ καλλιτεχνών και λογοτεχνικών μορφών υιοθέτησε τη φιλοσοφία του αναρχισμού, όχι ως κίνημα για την ανατροπή του κράτους αλλά ως όραμα απόλυτης προσωπικής ελευθερίας. «Ο Courbet, ο Pissarro, ο Seurat, ο Signac, ο Mallarmé — ήταν όλοι συμπαθείς με αυτό ως φιλοσοφία», λέει ο You. «Επρόκειτο για το άγχος του ατόμου».  Για πλούσιους πελάτες, η Guimard μπορεί να σχεδιάσει μια ολόκληρη έπαυλη μαζί με το περιεχόμενό της. Για το δικό του σπίτι, το τετραώροφο αρχοντικό Hôtel Guimard, φρόντισε για κάθε λεπτομέρεια Η ανησυχία του Guimard για τους εργαζόμενους διαμορφώθηκε στα σχέδιά του για τις εισόδους στο νέο σύστημα του μετρό του Παρισιού, το Métro. Ο Guimard είδε το Μετρό ως πηγή ελεύθερης κυκλοφορίας για τους εργάτες και ένα μέρος όπου οι κοινωνικές τάξεις θα αναμειγνύονταν. Σήμερα οι είσοδοι του είναι εικόνες vintage παριζιάνικης γοητείας, αλλά όταν χτίστηκαν γύρω στο 1900, ήταν τόσο μοντέρνες όσο το ίδιο το μετρό. Ο Guimard χρησιμοποίησε χυτοσίδηρο με νέους τρόπους και ανέπτυξε ένα αποτελεσματικό σύστημα αρθρωτών εξαρτημάτων που θα μπορούσαν να συναρμολογηθούν γρήγορα, όπως τα Lego, για διαφορετικούς σκοπούς.
Με την αρ νουβό ασυμμετρία του και τις καμπύλες που μοιάζουν με φυτά, ο σχεδιασμός του Guimard ήταν ριζοσπαστικός. Ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος έφερε ένα ξαφνικό τέλος στις υψηλές παραγγελίες του Guimard και η Art Nouveau έπεσε από τη μόδα σχεδόν σε μια νύχτα. Πιστεύετε ότι η αναστάτωση που εξαπέλυσε ο πόλεμος έστρεψε τους ανθρώπους από την πληθωρικότητα της Art Nouveau, προς πιο παραδοσιακές ή βελτιωμένες μορφές. Κανείς δεν ήθελε «να δει αυτό το χάος να απεικονίζεται». Μετά τον πόλεμο, χιλιάδες σπίτια είχαν καταστραφεί και ο Guimard, επιχειρηματίας όσο ποτέ, άρχισε να σχεδιάζει αυτό που ήλπιζε ότι θα ήταν γρήγορες και προσιτές κατοικίες. Μεταξύ του 1920 και του '21, κατέθεσε μια σειρά από διπλώματα ευρεσιτεχνίας για το σύστημα προκατασκευασμένων κατοικιών του Standard-Construction. Σχεδίασε οικοδομικά τετράγωνα από χυτή πέτρα ή ξύλο που θα στερεώνονταν στη θέση τους με μπετόν και σιδερένιες ράβδους. Τα κομμάτια ήταν αρθρωτά, ώστε να μπορούσαν να χρησιμοποιηθούν για την κατασκευή σπιτιών οποιουδήποτε μεγέθους, σε πόλεις ή στην ύπαιθρο. Και θα παράγονταν μαζικά σε ένα εργοστάσιο και θα αποστέλλονταν στην τοποθεσία. Άλλοι αρχιτέκτονες και κατασκευαστές της εποχής ανέπτυξαν επίσης προκατασκευασμένα σπίτια, DIY ή αρθρωτά σπίτια, που επέτρεψαν οι βιομηχανικές εξελίξεις του νέου αιώνα.  Με την αρ νουβό ασυμμετρία και τις καμπύλες που μοιάζουν με φυτά, ο σχεδιασμός Métro της Guimard ήταν ριζοσπαστικός. «Και ήταν ένα σοκ», λέει ο επιμελητής του μουσείου Yao-Fen You. Στις Ηνωμένες Πολιτείες, η Sears, η Roebuck and Co. πούλησε το πρώτο της κιτ κατοικιών από τον κατάλογό της το 1908, παρέχοντας όλα τα συστατικά για ένα σπίτι. δεκάδες χιλιάδες θα κατασκευαστούν τις επόμενες τρεις δεκαετίες. Ο ιστορικός αρχιτεκτονικής Barry Bergdoll, γράφοντας στον κατάλογο της έκθεσης, σημειώνει ότι μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, αρχιτέκτονες avant-garde στη Γερμανία και τη Σοβιετική Ένωση καθώς και στη Γαλλία επιδίωξαν τη «βιομηχάνιση των κατοικιών» και τη δυνατότητα για κατοικίες που χτίστηκαν σε εργοστάσια. Στη δεκαετία του 1910 και στις αρχές της δεκαετίας του '20, αρχιτέκτονες από τον Le Corbusier έως τον Frank Lloyd Wright εκπόνησαν σχέδια για οικονομικά προσιτή στέγαση χρησιμοποιώντας αρθρωτά συστήματα παρόμοια με του Guimard. Τελικά, χτίστηκε μόνο ένα από τα σπονδυλωτά σπίτια του Guimard, στο Παρίσι, όπου βρίσκεται ακόμα. Το σύστημά του προφανώς λειτούργησε. Η κατασκευή ολοκληρώθηκε σε λίγες μέρες.  Μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, ο Guimard σχεδίασε μια σειρά από τρεις τύπους αγροτικών σπιτιών για τις «κατεστραμμένες περιοχές» στην ύπαιθρο. Η τυποποιημένη μέθοδος κατασκευής ήταν παρόμοια με τις απλοποιημένες διαδικασίες που χρησιμοποιήθηκαν δύο δεκαετίες νωρίτερα για τις εισόδους του μετρό του Παρισιού Αν και το Standard-Construction δεν απογειώθηκε ποτέ, θαυμάζετε τη φιλοδοξία πίσω από αυτό. Ο Guimard παρέμεινε αφοσιωμένος στα εργασιακά δικαιώματα. Δημιουργώντας ένα απλό σύστημα προκατασκευής και κατασκευής, οραματίστηκε ότι τα σπίτια του θα μπορούσαν να συναρμολογούνται από απλούς εργάτες, χωρίς την ανάγκη ειδικευμένων τεχνιτών ή επίβλεψης. «Προσπαθούσε να αλλάξει τις οικονομικές προϋποθέσεις κάτω από τις οποίες έγιναν τα πράγματα», λέει ο You. «Για να ενδυναμωθούν οι εργαζόμενοι». Σε αυτό, λέει, αναλάμβανε τα θέματα της εποχής του. «Ναι, είναι ένας εκπληκτικός σχεδιαστής, αλλά ανταποκρίνεται επίσης στις προκλήσεις που θέτει εκείνη τη συγκεκριμένη στιγμή». Το "Hector Guimard: How Paris Got Its Curves" προβάλλεται στο Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum στη Νέα Υόρκη έως τις 21 Μαΐου 2023. Η έκθεση θα ταξιδέψει στο Μουσείο Richard H. Driehaus στο Σικάγο από τις 22 Ιουνίου 2023 έως 7 Ιανουαρίου 2024. Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στο www.smithsonianmag.com/ |
Η σύγχρονη τέχνη στην ελλάδα και στο εξωτερικό, εικαστικά, γλυπτική, κατασκευές, καλλιτέχνες, γκαλερί, πολιτισμός |
