Πώς να κρατήσετε τους μαθητές σας απασχολημένους στην ιστορία της τέχνης μέσω της μόδας

Το να κοιτάμε τις ντουλάπες μας και να επιμελούμε την καθημερινή μας ενδυμασία μπορεί να πει πολλά για το ποιοι είμαστε. Ως εκπαιδευτικοί τέχνης, μπορεί να ντυθούμε με ένα συγκεκριμένο στυλ για να αντικατοπτρίζουμε το έργο τέχνης για το οποίο διδάσκουμε αυτήν τη στιγμή. Ή, μπορεί απλώς να φοράμε το αγαπημένο μας μπλουζάκι εμπνευσμένο από τον Vincent van Gogh κάθε Παρασκευή για να εμπνεύσουμε τους μαθητές μας. Επειδή η μόδα είναι τόσο ριζωμένη στη ζωή, οι καλλιτέχνες αναδεικνύουν τις τάσεις της μόδας και τις μόδες στα έργα τέχνης τους. Ζητήστε από τους μαθητές σας να ρίξουν μια πιο προσεκτική ματιά στη μόδα που απεικονίζεται στα έργα τέχνης για να καθορίσουν τι μπορούν να μάθουν για την ιστορία της τέχνης.
​
Εάν αναζητάτε νέους τρόπους για να κρατήσετε τους μαθητές σας να ενδιαφέρονται για την ιστορία της τέχνης, δοκιμάστε να εστιάσετε στη μόδα με τα παρακάτω βήματα.

​1. Επιλέξτε ένα έργο τέχνης.

Όταν κοιτάτε τα έργα τέχνης μέσα από έναν φακό μόδας, ξεκινήστε με έργα τέχνης που έχουν πολλά ρούχα, αξεσουάρ και λεπτομέρειες. Εάν δεν είστε σίγουροι από πού να ξεκινήσετε την αναζήτησή σας, ελέγξτε τα παρακάτω.

Ακολουθούν τέσσερα παραδείγματα έργων τέχνης για αρχάριους που μπορεί να συλλογιστεί η τάξη σας:

1. Προτομή της βασίλισσας Νεφερτίτης από τον Thutmose
2. Μόνα Λίζα του Λεονάρντο ντα Βίντσι
3. Cold Shoulder από τον Roy Lichtenstein
4. American Gothic από τον Grant Wood

Ακολουθούν τέσσερα παραδείγματα ενδιάμεσων έργων τέχνης που μπορεί να επιθεωρήσει η τάξη σας:

1. Αμφορέας με τον Ηρακλή και τον Μπουσίρη
2. The Arnolfini Portrait του Jan van Eyck
3. Catch, The του Norman Rockwell
4. Madame de Pompadour του François Boucher

2. Μοιραστείτε το έργο τέχνης.

Η παρατήρηση των μαθητών είναι επιτακτική, είτε εργάζεται ατομικά, είτε με ομάδα είτε με όλη την τάξη. Συχνά, οι μαθητές κοιτάζουν ένα έργο τέχνης για πέντε δευτερόλεπτα και ξεστομίζουν ότι έχουν τελειώσει. Ξέρουμε ότι δεν έχουν δει τα πάντα, αλλά πώς μπορούμε να τους κάνουμε να το κοιτάξουν περισσότερο;

Ακολουθούν δύο τρόποι για να βοηθήσετε τους μαθητές να εξετάσουν ένα έργο τέχνης:

1. Ρυθμίστε ένα χρονόμετρο για 30 δευτερόλεπτα. Οι μαθητές γράφουν 20 αντικείμενα που σχετίζονται με τη μόδα και βλέπουν στο έργο τέχνης. 
2. Ρυθμίστε ένα χρονόμετρο για ένα λεπτό. Σε ζευγάρια, οι μαθητές απαριθμούν όσα ουσιαστικά (άνθρωποι, μέρη και πράγματα) βλέπουν. Το ζευγάρι με τη μεγαλύτερη λίστα «κερδίζει».

Αφού παρατηρήσουν βασικές λεπτομέρειες, οι μαθητές μπορούν να συμπεράνουν τι σημαίνουν αυτές οι λεπτομέρειες. Ακολουθούν μερικές δραστηριότητες για να κάνουν τους μαθητές να σκέφτονται πιο κριτικά:

1. Αφού γράψουν τι παρατηρούν, χωρίστε το χαρτί σε δύο ακόμη στήλες. Δίπλα σε κάθε αντικείμενο που σχετίζεται με τη μόδα, οι μαθητές κάνουν μια ερώτηση σχετικά με αυτό και στη συνέχεια απαντούν.
2. Αφού εντοπίσετε αντικείμενα που σχετίζονται με τη μόδα μέσα στο έργο τέχνης, επιτρέψτε στους μαθητές να αξιολογήσουν πώς μπορεί να ήταν η ζωή ή η προσωπικότητα του θέματος. Γράψτε μια σύντομη βιογραφία για το κύριο θέμα.

​Ας περάσουμε από αυτή τη διαδικασία μαζί καθώς αποκρυπτογραφούμε την Προτομή της βασίλισσας Νεφερτίτης.  Ακολουθούν ορισμένες παρατηρήσεις που βασίζονται στην εξέταση: 

• Πόζα και έκφραση
  Κοιτάζει κατευθείαν τους θεατές ή τους θαυμαστές της. Τα χείλη της πιέζονται μεταξύ τους και φαίνεται να χαμογελά ελαφρά. Μπορούμε να συμπεράνουμε ότι γνωρίζει τη δύναμή της και είναι ήρεμη αλλά και διεκδικητική.
• Ένδυση
  Δεδομένου ότι βλέπουμε μόνο το μπούστο της Νεφερτίτης, τα περισσότερα ρούχα της αφήνονται στη φαντασία. Μπορούμε να δούμε ένα γιακά γεμάτο ζωηρά χρώματα όπως το χρυσό, το κόκκινο τερακότα και το τιρκουάζ. Τα σχέδια επαναλαμβάνονται σχεδόν συνεχώς μέχρι τη βάση του γλυπτού. Μπορούμε να συμπεράνουμε ότι το υπόλοιπο της στολής ήταν εξίσου περίτεχνο.
• Αξεσουάρ
  Η βασίλισσα Νεφερτίτη φοράει ψηλή κόμμωση, είναι το μισό μήκος ολόκληρου του μπούστου! Υπάρχουν περισσότερες χρυσές λεπτομέρειες όπως μια χρυσή ταινία πάνω από τα φρύδια της και ένα διακοσμητικό σημάδι στο κέντρο της ζώνης με σχέδια. Επάνω σε περαιτέρω έρευνα, ανακαλύπτουμε ότι φοριόταν στην Αρχαία Αίγυπτο για να μεταδώσει δύναμη ή να αναγνωρίσει θεότητες ή ηγεμόνες.
• Μακιγιάζ
  Το μακιγιάζ της είναι δελεαστικά τολμηρό αλλά απλό, με μαύρο eyeliner στο περίγραμμα κάθε ματιού. Έχει σμιλεμένα φρύδια και λεκιασμένα ροζ χείλη. Όπως και τα υπόλοιπα συμπεράσματά μας, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι είχε το καθεστώς και τα χρήματα για να αντέξει οικονομικά το μακιγιάζ. Επάνω σε περαιτέρω έρευνα, μαθαίνουμε ότι το βαρύ eyeliner ήταν για να προστατεύει το μάτι από ασθένειες.

3. Συνδεθείτε με τα Στοιχεία και τις Αρχές της Τέχνης.

Για κάθε ρούχο ή αξεσουάρ που προσδιορίζεται στο έργο τέχνης, επιτρέψτε στους μαθητές να τα ομαδοποιήσουν σε κατηγορίες για τα Στοιχεία και τις Αρχές της Τέχνης. Αυτό βοηθά τους μαθητές να δουν το νόημα πίσω από τις επιλογές του καλλιτέχνη.

Χρησιμοποιήστε ένα φυλλάδιο όπως το Στοιχεία Απογραφής Τέχνης  παρακάτω, ή ζητήστε από τους μαθητές να σημειώσουν τα ευρήματά τους στα μπλοκ τους.

Ακολουθούν τρεις τρόποι για να βοηθήσετε τους μαθητές να ομαδοποιήσουν τις πληροφορίες σε κατηγορίες:

1. Ρυθμίστε ένα χρονόμετρο για ένα λεπτό. Οι μαθητές απαριθμούν τα τρία πιο σημαντικά Στοιχεία της Τέχνης και τις τρεις πιο σημαντικές Αρχές Σχεδιασμού που βλέπουν, με παραδείγματα για το καθένα.
2. Σχεδιάστε κάθε ρούχο ή αξεσουάρ που βλέπουν στο έργο τέχνης. Σημειώστε το σκίτσο μόδας τους επισημαίνοντάς το με συγκεκριμένα Στοιχεία και Αρχές.
3. Αναθέστε ομάδες των δύο έως τριών μαθητών. Δώστε σε κάθε ομάδα ένα από τα ρούχα ή ένα αξεσουάρ από το έργο τέχνης. Κάθε ομάδα συνεργάζεται για να απαριθμήσει όλα τα Στοιχεία και τις Αρχές που βρίσκονται στο αντικείμενο.

Ακολουθεί ένα παράδειγμα χρησιμοποιώντας την κόμμωση από την Προτομή της βασίλισσας Νεφερτίτης:

• Γραμμή
  Υπάρχει μια χοντρή χρυσή ταινία πάνω από τα φρύδια. Υπάρχουν ακόμη και οριζόντιες και κάθετες γραμμές στη μεσαία ζώνη. Κυματιστές και καμπύλες γραμμές εκτείνονται κάθετα στο έμβλημα. Τα πλαϊνά της κόμμωσης δημιουργούν μια διαγώνια γραμμή, κάνοντας το σαγόνι της Νεφερτίτης να φαίνεται πιο στενό.
• Σχήμα
  Υπάρχουν οργανικά σχήματα δακρύων στο χρυσό έμβλημα και τετράγωνα και ορθογώνια στη διακοσμητική ταινία. Η κόμμωση έχει τριγωνικό σχήμα που φεύγει προς τα πάνω και λεπταίνει προς το κεφάλι της.
• Χρώμα
  Ο συνδυασμός χρωμάτων είναι ένα μπλε και χρυσό σε αντίθεση. Η ζώνη των ορθογωνίων έχει επίσης αντίθεση πράσινο και κοκκινωπό χαλκό.
• Μορφή
  Η ίδια η κόμμωση είναι τρισδιάστατη. Ωστόσο, βλέπουμε μόνο τη συγκεκριμένη οπτική γωνία σε αυτή τη φωτογραφία. Φαίνεται πολύ επίπεδο και συμμετρικό. Το έμβλημα δείχνει βάθος. ξεφεύγει ελαφρώς από το μπροστινό μέρος της κόμμωσης και δημιουργεί μια λεπτή σκιά.
• Αξία
  Η κόμμωση είναι σκοτεινή αξία. Ωστόσο, οι χρυσές πινελιές αντανακλούν το φως.
• Υφή
  Αυτό το γλυπτό είναι παλιό και υπάρχει φθορά από το πέρασμα του χρόνου. Η υφή είναι απαλή και ξεθωριασμένη, με κάποιες περιοχές της βαφής να έχουν λειανθεί.
• Χώρος 
  Τα γεωμετρικά ορθογώνια μοτίβα καταλαμβάνουν το χώρο στην οριζόντια μεσαία ζώνη. Το τρισδιάστατο οργανικό χρυσό έμβλημα χωρίζει το καπέλο σε τέσσερα τεταρτημόρια.

4. Προσποιήσου ότι είσαι fashion vlogger στα social media.

Οι μαθητές γράφουν ένα σενάριο για τις τάσεις και τα βασικά είδη ρούχων και αξεσουάρ που παρατηρούν σε ένα έργο τέχνης. Οι μαθητές σημειώνουν επίσης τις επιλογές μακιγιάζ και τις πόζες κάθε φιγούρας. Πολλά βίντεο σύντομης μορφής έχουν χρονικό περιορισμό και πρέπει να είναι ιδιαίτερα ελκυστικά για να διατηρήσουν τις προβολές. Ενθαρρύνετε τους μαθητές να συμπυκνώσουν το σενάριό τους στα πιο σημαντικά σημεία της μόδας, ενώ ταυτόχρονα πρέπει είναι όσο το δυνατόν πιο ελκυστικοί.

Ανάλογα με την τεχνολογία που είναι διαθέσιμη, οι μαθητές δημιουργούν ένα σύντομο βίντεο παρουσιάζοντας το σενάριό τους δυνατά. Δείξτε τα βίντεο στην τάξη και χρησιμοποιήστε αυτοκόλλητες σημειώσεις για να "αναρτήσετε" σχόλια σε χαρτί σε ένα καθορισμένο σημείο.

Εάν οι μαθητές σας απολαμβάνουν τον φακό της μόδας, δοκιμάστε αυτές τις επεκτάσεις:

• Δημιουργήστε ξανά την ενδυμασία του θέματος με τα ρούχα που έχουν στο σπίτι. Μοντελοποιήστε τα ρούχα, ποζάρετε σαν να ήταν το θέμα στον πίνακα και τραβήξτε μια φωτογραφία!
• Δημιουργήστε ένα αξεσουάρ εμπνευσμένο από το έργο τέχνης.
• Σκεφτείτε και σκιαγραφήστε πώς μπορεί να φορεθεί ένα ρούχο ή αξεσουάρ σε διαφορετικές χρονικές περιόδους.
• Επιλέξτε τα ρούχα και τα αξεσουάρ τους για να φορέσετε σε αυτοπροσωπογραφία. Εμπνευστείτε από τα έργα τέχνης του  Kehinde Wiley, όπου οι μούσες του επιλέγουν την γκαρνταρόμπα τους πριν ποζάρουν.

Δείτε αυτά τα πρόσθετα έργα τέχνης που προωθούν τη μόδα:

• Κορίτσι με ένα μαργαριτάρι σκουλαρίκι του Γιοχάνες Βερμέερ
• Ο Ναπολέων στον Μεγάλο Άγιο Βερνάρδο από τον Jacques-Louis David
• Nighthawks του Έντουαρντ Χόπερ
• Πρώτη Κυρία Μισέλ Ομπάμα από την Amy Sherald
• Άγιος Ιωάννης ο Βαπτιστής Β' από την Kehinde Wiley

Η τέχνη πρέπει να προκαλεί ιδέες και ερωτήσεις. Το να ρωτήσετε γιατί τα θέματα στα έργα τέχνης φορούν ένα συγκεκριμένο ένδυμα είναι ένας εύκολος τρόπος για τους μαθητές να κάνουν μεγαλύτερες ερωτήσεις που αγγίζουν το ιστορικό και πολιτιστικό πλαίσιο της εποχής. Ενθαρρύνει επίσης τους μαθητές να εξετάσουν τα έργα τέχνης πιο προσεκτικά μέσα από μια οπτική γωνία που είναι διασκεδαστική και αξιοποιήσιμη. Πριν το καταλάβετε, οι μαθητές θα κάνουν πολύτιμες συνδέσεις σε διάσημα έργα και θα ζητούν περισσότερα!

Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στο theartofeducation.edu/​

---

​*Ακολουθήστε μας στο Google News, Facebook, instagram, twitter και γίνετε μέρος της κοινότητας μας στο Discord.

*Υποστηρίξτε μας μέσω του Patreon η του PayPal.