«Μου αρέσει να περνάω ώρες στο κατάστημα υλικών τέχνης, να νιώθω τις επιφάνειες διαφορετικού χαρτιού και να κάνω συνδέσεις με όλες τις πληροφορίες που έχω μαζί μου για το έργο», λέει η Lina Kusaite, της οποίας οι σχολαστικές βοτανικές εικονογραφήσεις κυμαίνονται από σελίδες βιβλίων έως εκτεταμένες τοιχογραφίες. Η καλλιτέχνιδα με έδρα τις Βρυξέλλες έχει την ικανότητα να συνεργάζεται με άλλους σχεδιαστές για να καθορίσει την κλίμακα και το εύρος μιας εγκατάστασης ή μιας σειράς σχεδίων. «Πάντα επιλέγω έργα που μου μιλούν (και) με τον ένα ή τον άλλο τρόπο έχουν απήχηση στην άποψή μου, τη φιλοσοφία μου και με προκαλούν», λέει. Η Kusaite ξεκινά σχεδιάζοντας με το χέρι σε χαρτί, εστιάζοντας στις γραμμές και τις υφές διαφορετικών υλικών όπως ο γραφίτης και το μελάνι. «Επιλέγω χαρτί και μολύβι ή ακουαρέλες —ή και τα δύο— με βάση την έρευνα και τις πληροφορίες που συγκεντρώθηκαν στην αρχή της διαδικασίας», λέει. «Ξεκινάω να δοκιμάζω διαφορετικούς συνδυασμούς, χρώματα, γραμμές. Αφού έχω κάνει αρκετές δοκιμές σε χαρτί, σαρώνω τα πάντα και τα μεταφέρω στο Photoshop, όπου αρχίζω να παίζω με ψηφιακά εργαλεία». Μερικές φορές, ένα αρχικό σχέδιο μπορεί να παράγει εκατοντάδες εκδόσεις που προκύπτουν από πειράματα με χρώμα και στυλ, τα οποία συχνά γεννούν νέες ιδέες και τεχνικές για μελλοντικά έργα. «Περνάω ώρες στο διαδίκτυο και στα βιβλία, ερευνώντας διάφορα υλικά που με βοηθούν να μάθω πρώτα για το θέμα, (είτε) αφορά απλώς την εικονογράφηση φυτών ή την αφήγηση ή και τα δύο», λέει. Από το χειροποίητο σχέδιο έως τις ψηφιακές επεξεργασίες, οι εικονογραφήσεις της Kusaite μεταφράζονται συχνά σε άλλα χειροποίητα υλικά, όπως κεραμικά πλακίδια ή υφάσματα, και της αρέσει να βλέπει το έργο να επιστρέφει σε μια αναλογική παρουσίαση. Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στο www.thisiscolossal.com/ |